FCT: DCR - Dissertações de Mestrado
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- Exploring the Challenges of Glue- Paste Lining in a Humid Environment and the Ethical Considerations of Treatment and RetreatmentPublication . Wittorf, Louisa; Spagnol, Anthony; Babo, SaraGlue-paste linings—traditionally composed of mixtures like flour and animal glue to attach a secondary canvas—have long been employed in painting conservation. However, these linings present significant challenges, including material degradation, invasive application methods, and adverse effects on the original artwork’s aesthetics and structure. Over time, adhesive brittleness compromises the painting’s stability, while the lining process can induce mechanical stresses that risk damaging original canvases and paint layers. Furthermore, chemical interactions between original and added materials may accelerate deterioration. This dissertation explores alternative post-lining approaches that prioritize long-term stability, reversibility, and minimal intervention. Among these, mist-lining—a technique applying adhesive via a fine mist to create a nap-bond system—offers reduced adhesive use and eliminates the need for excessive heat and pressure. This method aligns with modern conservation ethics by minimizing invasiveness and enhancing removability, particularly suited for humid and warm climates. Two Baroque paintings by Maltese artist Stefano Erardi—Saint Thomas and Saint Andrew—serve as case studies. In Saint Thomas, despite aesthetic concerns caused by lining seams, the painting’s stability justified refraining from delining, underscoring a minimalistic, preservation-first ethic. Conversely, Saint Andrew exhibited significant structural damage due to lining degradation, prompting removal and replacement with mist-lining. This intervention protected the original paint, repaired structural issues, and adhered to conservation best practices. Ultimately, this work demonstrates a shift in conservation from traditional glue-paste linings toward advanced, ethical techniques that safeguard the authenticity, appearance, and material integrity of historical artworks. These case studies illustrate how ethical considerations guide tailored conservation decisions, balancing necessary intervention with the imperative to preserve original materials and historical authenticity
- Adesivos Utilizados em Entomologia: Levantamento e Ensaio de Testes Comparativos entre uma Seleção de AdesivosPublication . Lourenço, Mónica da Silva; Keller, Roberto; Ferreira, JoanaOs adesivos são utilizados em coleções entomológicas há centenas de anos, sendo bastante diversos e variados. No entanto, não existe uma proposta de um adesivo em particular por não haver testes comparativos aplicados nos insetos que dificultam o processo de escolha. De forma a colmatar essa lacuna de conhecimento, esta dissertação visa explorar os adesivos utilizados durante a preparação das coleções antes e atualmente pelos entomólogos e quais as características importantes a ter em conta para a sua escolha. Com base nesse levantamento, fez-se um ensaio de testes práticos a oito adesivos diferentes colados ao inseto pela lateral a suportes de papel e plástico. Comparou-se a recetividade à colonização por fungos em câmaras de humidificação, o poder de adesão quando as amostras foram submetidas a ciclos de congelamento-descongelamento, a força de adesão e a superfície preferencial do adesivo quando utilizada força mecânica e testou-se ainda a reversibilidade dos espécimes após estes testes com os solventes mais adequados para se definir o método de remoção. Os resultados mostraram que existem adesivos que propiciam a colonização por fungos: a Tylose® MH300, a cola de esturjão sem aditivos e, ao contrário do esperado, Paraloid B-72; e que o suporte de papel também tem influência na biorecetividade. Existem diferenças a nível de força do adesivo e na superfície preferencial, em que os adesivos Evacon-R e o Tombow® Mono AQUA foram os que apresentaram um poder de adesão forte e cuja superfície preferencial é o suporte. Todos os adesivos se mostraram removíveis à exceção dos adesivos à base de dispersões de poli(acetato de polivinilo). No entanto, mais testes terão de ser realizados para entender o seu comportamento a longo prazo em diversas condições ambientais e os seus impactos em diferentes grupos de insetos. Desta forma, este é um trabalho que pretende criar um guia para o utilizador analisar e testar os seus adesivos, deixando ao seu critério a escolha do adesivo que melhor corresponde às características das suas coleções e condições da própria reserva. Independentemente da decisão tomada, recomenda-se que durante a preparação das coleções, o adesivo utilizado seja descrito numa etiqueta, juntamente com os dados de colheita e identificação do espécime, para facilitar a escolha do método de remoção futura
- Treatment of an 18th-Century Oil Painting Beata Ludovica Albertona from Palácio Nacional De MafraPublication . Antonescu, Stefan Catalin; Devesa, Joana; Babo, SaraThis thesis presents the study and treatment of Beata Ludovica Albertona, an 18th-century oil painting from Palácio Nacional de Mafra, Portugal. The project was carried out during an in- ternship at the Laboratório José de Figueiredo between September 2024 and July 2025. The painting belongs to a set of 13 paintings depicting the Devotional Saints of the Third Order of Saint Francis, all measuring 136 × 98 cm, with the exception of the painting under study. Beata Ludovica Albertona exhibited significant structural instability, including compromised strainer and tacking margins, two small tears, and delamination between the paint layers and the canvas, manifested through craquelure, flaking, cupping, and paint losses. The legibility of the composition was further obscured by surface dirt, an oxidized and yel- lowed varnish, and fungal infestation in the lower half of the canvas. Evidence of re-dimen- sioning was also identified, as paint layers were observed along the upper and lower tacking margins, and the lower edge presented evident signs of having been previously cut. Based on prior historical research, the diagnosis assessment and a literature review, a treatment proposal was formulated. This included consolidation, application of a facing, cleaning the back, flattening of the paint layers, strip-lining, surface cleaning, varnish removal, tear mending, and infilling of losses. Although the treatment was not completed during the internship, the subsequent steps defined were the filling of the re-dimensioned lower section, chromatic reintegration, and the application of a final varnish layer. Particular emphasis throughout the intervention was placed on addressing the structural deterioration of the paint- ing. The findings of the literature review on structural treatments, particularly consolidation, tear repair, and strip-lining, were combined with empirical tests of various adhesives and methods, to provide the rationale for selecting materials that ensured both effective stabiliza- tion and future retreatability.
- Estudo, diagnóstico e conservação de três peças cerâmicas do Museu Bordalo PinheiroPublication . Neves, Marta Filipa Esteves Marques; Feliciano, Inês; Coentro, SusanaA cerâmica de Rafael Bordalo Pinheiro, produzida na Fábrica de Faianças das Caldas da Rainha, constitui um marco na história da cerâmica portuguesa, organizada em três fases: a primeira (1885 - 1889), correspondendo a peças mais naturalistas; a segunda (1889 - 1899), re- conhecida pela criação de peças de grandes dimensões; e a terceira (1899 - 1905), em que se produziu louça decorativa não utilitária. Este trabalho centra-se no estudo, diagnóstico e intervenção de três peças do século XIX do Museu Bordalo Pinheiro: duas cabeças de porco (MBP.CER.0904 e MBP.CER.0499) e uma floreira (MBP.CER.0289), todas com lacunas que comprometem a leitura e a estabilidade es- trutural. Procedeu-se ao estudo das técnicas de fabrico das peças e à sua caracterização mate- rial por μ-EDXRF e μ-Raman. Para o diagnóstico realizou-se a análise visual e a pesquisa bi- bliográfica respetiva. Para a intervenção foi usada uma metodologia faseada: limpeza, preen- chimento de lacunas, união de fragmento, reintegração cromática e acabamento. O carácter inovador deste trabalho assenta na reconstrução da orelha em falta da peça MBP.CER.0499, tendo sido testadas três abordagens: a tradicional, uma inovadora com recurso a ferramentas digitais (digitalização e modelação 3D) e uma metodologia mista, incluindo também reprodução do elemento em falta em argila. O objetivo foi comparar os métodos tradicionais de restauro e a introdução de recursos digitais neste processo, explorando o potencial destas tecnologias no campo da conservação e restauro. Através de uma colaboração interdisciplinar com especialistas em digitalização, modelação e impressão 3D, este trabalho procurou não só contribuir para a preservação das peças em estudo, como também refletir sobre o potencial das tecnologias digitais no campo da conservação e restauro.
- Optimization of silver luminescent coatings for artistic purposes. Science for the artsPublication . Serra, Matilde Franco; Laia, César; Almeida, Teresa; Ruivo, AndreiaThis work explores the development of a silver luminescent coating designed for artists. The coating was prepared from two separate solutions, silver nitrate and sodium nitrate in water MilliQ. The solutions were deposited on commercial float glass samples by drop casting, followed by heat treatment at 360°C and 450°C, which allowed the formation of sil- ver clusters through ion exchange, giving rise to luminescence layers on the glass. During this process, silver nanoparticles also formed due to the presence of tin on the glass, which reduced silver. Silver nanoparticles visually result in brown stains on the glass surface, on the tin side, that quench luminescence intensity. The silver nanoparticles formation was confirmed by an absorption band near 430 nm. For a process optimization, a kaolin layer was introduced beneath the samples, avoiding solution dripping on the tin side, which resulted in transparent glass with preserved luminescence and minimized stains. Silver nitrate solution alone was deposited by drop casting on the glass, aiming to understand the role of its concentration on luminescence intensity. There was no evident correlation be- tween silver nitrate concentration and luminescence intensity, but it revealed the ability to give rise to luminescence layers, despite the very heterogeneous results, which underlined the important role of sodium nitrate on the homogeneity of the coating. Emission spectra suggested contributions from silver clusters, including Ag+ – Ag+ pairs (480–550 nm), Ag2 dimers (440–450 nm), and Ag3 trimers (580–590 nm), with overall intensity reflecting the combined contributions of all species. For scale up, alternative deposition methods were explored. Screen printing showed low surface coverage, whereas spray deposition combined with pre-cleaning using nitric acid and potassium hydroxide achieved uniform coatings. Frosted glass enhanced solution adhesion, producing optimized samples fired at 500°C with strong luminescence and surface homogeneity. This work culminated in a step by step manual for artists. This manual was used by VICARTE glass artists on mouth blown glass pieces, demonstrating its simple use, efficiency, and potential to create luminescent effects for contemporary glass art.
- PARTICULARIDADES DA CONSERVAÇÃO E RESTAURO NO PATRIMÓNIO ARQUITETÓNICO - IGREJA DE SANTA MARIA DE BELÉM, MOSTEIRO DOS JERÓNIMOSPublication . Matos, Catarina Sofia Espada de; Revez, Maria João; Vilarigues, MárciaA realização deste trabalho teve como foco essencial a obtenção de ferramentas e a compreensão das práticas e procedimentos realizados em intervenções de conservação e restauro de monumentos históricos em pedra, com objetivo de complementar o conhecimento teórico, relativo à conservação e restauro de materiais pétreos, adquirido durante os anos de licenciatura e mestrado em conservação e restauro. Com este intuito foi desenvolvido um estágio académico com a empresa Nova Conserva- ção, S.A., integrando a respetiva equipa da intervenção de conservação e restauro de diversas áreas do interior da igreja de Santa Maria de Belém, no Mosteiro dos Jerónimos. Tratando-se de um edifício de muito elevado valor cultural e essencialmente construído em calcário de Lioz, o estágio permitiu não só ampliar os conhecimentos relativos à conservação deste material, mas também contactar com as especificidades, condicionantes e preocupações associadas a intervenções à escala da arquitetura. Por outro lado, na expetativa de compreender algumas das atuais dinâmicas de comunicação realizadas, nomeadamente no que respeita à aproximação dos públicos pelo património e sua preservação, foi realizada uma revisão da literatura recente sobre a temática e acompanhados alguns procedimentos do Projeto Património 360º. O objetivo foi de entender a introdução da digitalização tridimensional em projetos de preservação do património e alguns dos potenciais benefícios destas novas tecnologias para a valorização e preservação de um monumento como o Mosteiro dos Jerónimos.
- RELATÓRIO DE ACTIVIDADE PROFISSIONAL: CONSIDERAÇÕES SOBRE A IMPORTÂNCIA DA COEXISTÊNCIA DO ECOSSISTEMA FOTOQUÍMICO E DIGITAL PARA A MISSÃO DAS INSTITUIÇÕES DE PATRIMÓNIO FÍLMICOPublication . Ganhão, Tiago Alexandre Mimoso; Roldão, ÉliaO presente “Relatório de atividade profissional- Considerações sobre a importância da coexistência do ecossistema fotoquímico e digital para a missão das instituições de património fílmico”, tem como referência as condições do programa “Para ser Mestre” da Faculdade de Ciências e Tecnologia da Universidade NOVA de Lisboa (FCT-UNL) para obtenção do grau de Mestre para licenciados pré- Bolonha. Este trabalho centrar-se-á na atividade profissional do autor como coordenador do laboratório de conservação e restauro fílmico da Cinemateca Portuguesa e nos conhecimentos e competências obtidos mediante formação realizada entre 2003 e a atualidade. Pretende-se apresentar e contextualizar o percurso profissional do autor, focando os aspetos relevantes que atestam as competências do candidato na conservação e restauro de materiais fílmicos. Esta componente terá um carácter de auto- etnografia, contribuindo para o registo de um conhecimento em risco. Apresenta-se também uma reflexão crítica sobre a realidade atual do ecossistema fotoquímico e a necessidade de coexistência do mesmo com o ecossistema digital, no âmbito das instituições de património fílmico. O autor assume-se como agente ativo na resistência fotoquímica, através da aplicação dos conhecimentos adquiridos em âmbito académico; da execução de trabalhos de conservação e restauro no contexto prático da salvaguarda da coleção fílmica; e na transmissão de conhecimentos no papel de formador. O resultado da fusão de pensamento teórico sobre património fílmico e do contacto direto com a realidade diária da rede internacional de laboratórios fílmicos, permitiu ao autor apresentar ações futuras concretas, contribuindo assim para o aumento da resiliência fotoquímica e para o panorama da conservação e restauro de obras cinematográficas. As funções desempenhadas pelo autor no departamento Arquivo Nacional da Imagem em Movimento (ANIM) da Cinemateca Portuguesa- Museu do Cinema (CP-MC) são excecionais. Tanto porque a Cinemateca é a única instituição portuguesa responsável pela preservação de património fílmico, como, porque laboratórios de restauro fílmico são cada vez mais raros a nível mundial, especialmente aqueles nos quais coincidem ecossistemas fotoquímicos e digitais. Este relatório considera-se assim relevante para todos os profissionais que trabalham em instituições responsáveis pela salvaguarda de património fílmico.
- From Use to Museum: A Comprehensive Investigation of Maintenance, Conservation and Restoration Practices for Utilitarian Silver Alloy ObjectsPublication . Ioaneș, Alexandra Maria; Tissot, Isabel; Sammut, NinetteUtilitarian silver alloy objects hold material potential for investigating their use, earlier repairs which occurred throughout their functional use, as well as the evolution of the conservation and restoration practices performed after their cessation of use. This information can be acquired through the study of their marks of use, wear, repairs and restorations which reflect historical practices. Even though they are an important part of the object’s history the study of ancient repairs and structural reinforcements remains limited. This thesis aimed to fill in those gaps by studying ecclesiastical silver alloy objects, from Malta, focusing on the manufacturing techniques, corrosion behavior, mechanical deterioration, and past interventions. Three case studies were examined: an 18th-century silver alloy lamp and two altar cruets with silver filigree decoration. These objects were subjected to visual and stereomicroscopic exams to assess the use patterns, historical repairs and past restorations, 3D scanning to document them, radiography for the identification of cracks and other structural damages, and XRF spectroscopy to determine their elemental composition and any variations between the repairs and original material. The results reveal that the objects were manufactured using techniques such as repoussé, chasing, filigree, and casting, each influencing their structural stability. Corrosion was found to be primarily sulfur-based, with environmental factors such as Malta’s high humidity and exposure to sea salt aerosols accelerating deterioration. Mechanical alterations included stress corrosion cracking and corrosion fatigue, exacerbated by cold-working, probably insufficient annealing during manufacture, as well as the influence of the environmental conditions and material susceptibility. Ancient repairs, including soldering and patching, were identified as functional rather than aesthetic reflecting the importance of preserving the utilitarian objects as functional and the common practices applied to maintain this, while the conservation and restoration actions prioritized the aesthetics. The study highlighted the importance of recognizing traces of use, and repair as integral to the object’s history especially in the case of utilitarian silver objects and proposed conservation approaches that preserve both structural stability and the history of use and repair of those artifacts.
- Estudo e conservação da pintura. O exilado (Um velho exilado sonhando a sua juventude) de Paula RegoPublication . Bacalhau, Laura da Encarnação; Babo, Sara; Sequeira, SílviaEsta dissertação teve como objetivo principal a intervenção de conservação e restauro da obra O exilado (Um velho exilado sonhando a sua juventude) (1962-63), de Paula Rego, realizada com técnica mista sobre tela. A intervenção foi fundamentada por uma caracterização técnica e material detalhada, essencial para compreender os mecanismos de degradação e apoiar as decisões tomadas. A caracterização evidenciou o uso de uma tela de linho preparada pela artista, sobre a qual foi aplicada uma camada de preparação oleosa antes da pintura. A camada pictórica integra tinta a óleo, pastéis e colagem de papéis com poli (acetato de vinilo) (PVAc). A reflectografia de infravermelho identificou elementos subjacentes desenhados e etapas do processo compositivo, revelando aspetos do método criativo da artista. As análises por micro-Raman, micro-FTIR e EDXRF permitiram identificar pigmentos com diferentes graus de estabilidade, incluindo o Lithol Rubine BK, atualmente desvanecido. Testes microquímicos mostraram papéis com composições variadas, incluindo compostos menos estáveis como lenhina e ferro, que contribuem para a fragilidade mecânica e o amarelecimento dos papéis. A presença de PVAc demonstrou-se relevante: as zonas de papel cobertas com adesivo apresentam menor amarelecimento em comparação com as restantes, sugerindo um possível efeito protetor. A intervenção de conservação visou a estabilização da obra, afetada, especialmente, por destacamentos, deformações e alterações cromáticas. Foram realizadas ações de limpeza, adesão, consolidação, preenchimento e reintegração cromática, resultando numa pintura mais estável e apta para exposição em condições controladas. Este estudo apresenta o primeiro levantamento técnico e material aprofundado de uma obra de Paula Rego e evidencia os desafios da conservação de obras com técnicas mistas. A informação obtida durante a caracterização técnica e material, bem como os desafios encontrados serão integrados numa futura exposição na Casa das Histórias Paula Rego, contribuindo para uma comunicação museológica mais informada e para a valorização de estudos técnico-científicos aplicados à conservação de obras de arte contemporânea.
- SUSTENTABILIIDADE E INCLUSÃO NA ARTE DO MOSAICO: UM ESTUDO TEÓRICO-PRÁTICO DE IMPACTO COMUNITÁRIOPublication . Santos, Isabel Maria Daniel Bentes dos; Quintas, Fernando; Palaré, OdeteA presente dissertação intitulada “Sustentabilidade e Inclusão na arte do mosaico: um estudo teórico-prático de impacto comunitário”, aborda a temática da viabilidade da arte do mosaico na atualidade e no futuro, como uma arte plástica, de expressividade própria que pode ir ao encontro da sustentabilidade e da inclusão. Este estudo teórico-prático sobre a arte do mosaico tem como objetivos: (i) integrar a arte e a ciência, o vidro e a cerâmica, através da concretização do processo de conceção e da sua avaliação; (ii) e analisar as implicações do processo de conceção e de exposição do mosaico, bem como entender a sua identidade enquanto arte plástica perante a comunidade em geral; (iii) e ainda, demonstrar a viabilidade da sustentabilidade na arte e na ciência do mosaico, aplicado num espaço para todos e de todos. O enquadramento teórico que sustentou este projeto pedagógico experimental centrou-se na inclusão e na sustentabilidade. A metodologia utilizada foi a investigação em ação, na medida é uma abordagem metodológica que combina investigação e prática. Relativamente ao projeto pedagógico experimental, este seguiu a metodologia projetual, desde a fase conceptual até ao resultado final. O projeto pedagógico experimental de curta duração foi operacionalizado com dois grupos distintos (estudos de caso): Centro de Reabilitação Nossa Senhora dos Anjos e na Universidade Sénior de Oeiras. Dos resultados obtidos foi possível concluir que o mosaico é ainda uma forma de materializar as artes plásticas através de meios sustentáveis, sendo mais amigo do ambiente quando recorre a materiais de desperdícios, e de forma inclusiva, dada a viabilidade de ser acessível e praticável de forma manual a todos os que tenham acesso a esta forma de arte; e ainda, que o Mosaico, enquanto arte decorativa estudado, não se limita apenas à escolha de materiais e processos como forma de revestir superfícies planas ou tridimensionais, mas onde podem incorporar temas e mensagens de cariz artístico e cultural de extrema valorização do património de um povo.