FCSH: IHA - Livros nacionais
URI permanente para esta coleção:
Navegar
Entradas recentes
- Serafim LeitePublication . Pereira Coutinho, Maria João; Trigueiros, António Júlio; Malta Romeiras, Francisco; Instituto de História da Arte (IHA)Nesta obra, edita-se, pela primeira vez, o inédito do padre jesuíta Serafim Leite, um dos maiores historiadores luso-brasileiros do século XX. Considerando o prestígio, a relevância e o impacto internacionais da obra académica de Serafim Leite, este Diário é uma fonte de grande interesse para os historiadores da cultura, da arte e da ciência jesuítas. Porém, o de Serafim Leite é muito mais do que um simples conjunto de notas esparsas sobre o ofício de historiador. Nestas páginas é possível discernir acerca de outras facetas do jesuíta, nomeadamente enquanto pregador, figura pública, polemista e homem político. Ao longo das páginas do Diário pode ver-se como conjugou a vocação religiosa e a missão de historiador durante quatro décadas.
- Historiografia das CidadesPublication . Silva, Hélia; Lourenço, Tiago Borges; Seixas, Raquel; Instituto de História da Arte (IHA); Departamento de História da Arte (DHA)O Congresso Internacional Historiografia das Cidades foi promovido pelo projeto Olisipógrafos. Os cronistas de Lisboa, uma parceria entre o Instituto de História da Arte da FCSH-NOVA e a Câmara Municipal de Lisboa (com o apoio da Biblioteca Nacional de Portugal e o Arquivo Nacional da Torre do Tombo), decorreu na Fundação Calouste Gulbenkian nos dias 20 e 21 de setembro de 2023. Foram dois os seus objectivos maiores: contribuir para divulgar o trabalho realizado por alguns olisipógrafos em prol do estudo da história de Lisboa (objectivo de todo o projecto); enriquecer, através de uma metodologia de comparabilidade, a Olisipografia com a história de outras cidades. Estes dois objectivos confluem na convicção de que as cidades históricas são catalisadores da história, da arte e da cultura, na linha ensaística de Walter Benjamin nos seus estudos sobre o Paris do século XIX. Quem estuda as cidades foi e continua a ser uma espécie de flâneur (como o definiu Baudelaire) apaixonado pelas memórias palimpsésticas que constantemente afloram na experiência de percorrer as ruas e de se perder, numa espécie de devaneio poético. Essa atitude algo sonambular é susceptível de ser escrita, mas determina que a escrita sobre as cidades é quase sempre um condensador de discursos fragmentados.
- The trouble with ‘primitivism’ in Iberian, Latin American and other semi-peripheral contextsPublication . Leal, Joana Cunha; Pinto dos Santos, Mariana; de Haro García, Noemí; Šarin, Petra; Instituto de História da Arte (IHA); Departamento de História da Arte (DHA)This book results from, and expands with further contributions, the international conference The Trouble With Primitivism: Uses of the Past in Iberian and Transatlantic Modernisms, which closed the Project “Iberian Modernisms and the Primitivist Imaginary” (PIM) [PTDC/ART-HIS/29837/2017] and that took place at NOVA FCSH, Lisbon, on 26-28 May 2022. A wide range of authors discuss the uses of the past and the myths of origins implicated in the troublesome concept of “primitivism” and its operability in the Spanish, Portuguese, Latin American and other semi-peripheral contexts.
- JULIÃO SARMENTO. Na escalada do desejo (1948-2021)Publication . Marques, Bruno; Ferreira, Emília; Monteiro, Joana d’Oliva; Frias, Hilda; Instituto de História da Arte (IHA)Este eBook reúne os contributos obtidos no âmbito do Congresso Internacional Na escalada do desejo / On the rise of desire. Julião Sarmento (1948-2021), que teve lugar na Faculdade de Belas Artes da Universidade de Lisboa (FBAUL), entre 4 a 6 de Novembro de 2021, resultado de uma organização conjunta do Museu Nacional de Arte Contemporânea (MNAC), da FBAUL, por via do Centro de Estudos e de Investigação em Belas Artes (CIEBA), do Instituto de História de Arte (IHA) da Faculdade de Ciências Sociais e Humanas da Universidade NOVA de Lisboa (NOVA FCSH). Fruto da diversidade das contribuições coligidas, esta publicação apresenta uma organização tripartida: (I) homenagens, testemunhos e depoimentos; (II) ensaios e estudos; e (III) comunicações selecionadas. This eBook brings together the contributions presented at the International Congress On the Rise of Desire: Julião Sarmento (1948–2021), which took place at the Faculty of Fine Arts, University of Lisbon (FBAUL), from November 4 to 6, 2021. The event was the result of a joint organization by the National Museum of Contemporary Art (MNAC), FBAUL through the Centre for Fine Arts Studies and Research (CIEBA), and the Art History Institute, Universidade NOVA de Lisboa – School of Social Sciences and Humanities (IHA-NOVA FCSH). Reflecting the diversity of the contributions gathered, this publication is structured into three sections: (I) tributes, testimonies, and statements; (II) essays and studies; and (III) selected communications.
- AURÉLIA DE SOUZA. Mulheres Artistas em 1900Publication . Silva, Raquel Henriques da; Marques, Bruno; Monteiro, Joana d’Oliva; Instituto de História da Arte (IHA); Departamento de História da Arte (DHA)O congresso “Aurélia de Souza. Mulheres Artistas em 1900” decorreu nos dias 13, 14 e 15 de Abril de 2023, no âmbito das celebrações do centenário da morte de Aurélia de Souza e na sequência de uma proposta apresentada pelo Instituto de História da Arte (Faculdade de Ciências Sociais e Humanas da Universidade NOVA de Lisboa) ao Museu Nacional Soares dos Reis e à Câmara Municipal de Matosinhos que foram parceiros generosos desta iniciativa. Após um longo percurso que cumpriu todas as exigências de um congresso científico, foi lançada uma Chamada de Capítulos para eBook em acesso aberto e com atribuição de DOI. Esta publicação apresenta os textos seleccionados pela comissão científica, avaliados por pares (double-blind peer review), revistos pelos respectivos autores e organizados pelos editores em cinco secções: “Aurélia por Aurélia”, “Après Aurélia de Souza: revisitações e desdobramentos na contemporaneidade”, “Auto-representação”, “Artistas mulheres: contra-canonização” e “Interartes: poesia e música”. Deste modo, e como era nosso propósito, Aurélia é tratada em alguns aspectos da sua imensa particularidade, abre campo a outras artistas (e também uma fotógrafa) e é posta em relação com outros domínios dos estudos culturais, nomeadamente a literatura e a música. Por outro lado, o facto de Aurélia de Souza ter vindo a interessar alguns artistas contemporâneos permitiu alargar o âmbito cronológico desta publicação à contemporaneidade, incluindo as “artes derivativas”. No mesmo ano em que foi apresentado o Catálogo Raisonné dedicado a Aurélia de Souza, esta publicação pretende ser mais um contributo para o estudo e difusão da obra de uma das artistas mais significativas da arte portuguesa e que ultimamente tem merecido reconhecimento internacional. The conference ‘Aurélia de Souza. Women artists at the turn of the 20th century’ took place on 13, 14 and 15 April 2023, as part of the celebrations for the centenary of Aurélia de Souza’s death and following a proposal put forward by the Art History Institute (School of Social Sciences and Humanities – NOVA University) to the Soares dos Reis National Museum and the Matosinhos City Council, who were generous partners in this initiative. After a long process that fulfilled all the requirements of a scientific congress, a Call for Chapters for an open access eBook with DOI was launched. This publication presents the texts selected by the scientific committee, with double-blind peer review, reviewed by the respective authors and organised by the editors into five sections: ‘Aurélia by Aurélia’, ‘Après Aurélia de Souza: revisitations and developments in contemporary times’, ‘Self-representation’, ‘Women artists: counter-canonisation’ and ‘Interarts: poetry and music’. In this way, and as was our intention, Aurélia is treated in some aspects of her immense particularity, opens up the field to other artists (and also a photographer) and is put in relation with other areas of cultural studies, namely literature and music. On the other hand, the fact that Aurélia de Souza has come to interest some contemporary artists has made it possible to extend the chronological scope of this publication to contemporary times, including the ‘derivative arts’. In the same year that the Catalogue Raisonné dedicated to Aurélia de Souza was presented, this publication aims to make a further contribution to the study and dissemination of the work of one of the most significant artists in Portuguese art, who has recently gained international recognition.
- On mural painting – Almada Negreiros, Spain and dictatorshipsPublication . Pinto dos Santos, Mariana; Gil, Milene; Palmeirim , Simão; Instituto de História da Arte (IHA); Instituto de Estudos de Literatura e Tradição (IELT - NOVA FCSH)No âmbito do projeto Almada (Lab HERCULES, PTDC/ART-HIS/1370/2020), este livro reúne trabalhos das áreas da conservação e da história da arte, numa abordagem multidisciplinar, com contribuições predominantemente sobre Almada Negreiros, mas também um importante estudo sobre a pintura mural em Espanha durante o século XX. Os capítulos do livro incluem os resultados das conferências realizadas no início do projeto e entretanto desenvolvidas para publicação, bem como estudos recentes sobre a pintura mural de Almada Negreiros. As part of the Almada project (Lab HERCULES, PTDC/ART-HIS/1370/2020), this book brings together works from the fields of conservation and art history, in a multidisciplinary approach, with contributions predominantly on Almada Negreiros, but also an important study about mural painting in Spain during the twentieth century. The book’s chapters include the results of lectures that took place at the beginning of the project and which have since been developed for publication, as well as recent studies on Almada Negreiros’ mural paintings.
- A Biblioteca Joanina de CoimbraPublication . Instituto de História da Arte (IHA); Ferreira, SílviaA presente publicação revela a obra inédita do historiador de arte norte-americano Robert C. Smith (1912-1975) dedicada à Biblioteca Joanina de Coimbra, nas vertentes da sua história, arquitetura e arte. Estabelece a cronologia das obras da Biblioteca desde os seus primórdios até às intervenções de restauro da antiga DGEM, entre 1943-45, desvenda os artistas que nela laboraram e procura a autoria do seu projeto. Apresenta-se em edição crítica bilíngue da obra original, datável de 1974, no âmbito da atualização dos seus conteúdos.
- LaranjeirasPublication . Soares Carneiro, Luis; Elias, Margarida; Medina Cabeças, Raquel; Instituto de História da Arte (IHA)O Teatro das Laranjeiras foi o mais relevante dos teatros particulares em Portugal do século XIX e merece destaque pelas múltiplas razões que este volume expõe e explica. Do mesmo modo, também os Jardins das Laranjeiras se evidenciam e singularizam no panorama português. Ambos fizeram parte – assim como fora o Palácio –, de um processo de afirmação de poder ou, como diríamos hoje, instrumentos de uma construção de “capital cultural”, espoletada por um expoente da elite da sociedade oitocentista. A verdade é que mudaram física e simbolicamente uma parte da vida, da forma e da cultura da cidade de Lisboa, tornando-se, se não representativos, pelo menos simbólicos de uma época. Mais ainda, ao fazê-lo moldaram o futuro daquele lugar. É por essa razão que também este volume se estende tanto no território como no tempo, vindo até às transformações da cidade no século XX e suas consequências no presente. The Teatro das Laranjeiras was the most important of the private theatres in Portugal in the nineteenth century and deserves to be highlighted for the multiple reasons that this volume exposes and explains. In the same way, the Orange Tree Gardens also stand out and stand out in the Portuguese panorama. Both were part – as had been the Palace – of a process of assertion of power or, as we would say today, instruments of a construction of "cultural capital", triggered by an exponent of the elite of nineteenth-century society. The truth is that they have physically and symbolically changed a part of the life, form and culture of the city of Lisbon, becoming, if not representative, at least symbolic of an era. More so, in doing so, they shaped the future of that place. It is for this reason that this volume also extends both in territory and in time, going back to the transformations of the city in the twentieth century and their consequences in the present.
- LaranjeirasPublication . Silva, Raquel Henriques da; Elias, Margarida; Medina Cabeças, Raquel; Departamento de História da Arte (DHA); Instituto de História da Arte (IHA)Uma obra realizada por uma equipa de investigadores pluridisciplinar que, na quase totalidade dos seus membros, há muito estudam a arquitetura palaciana e as suas diversas componentes que incluem, além do urbanismo, as artes decorativas e a arquitetura de jardins, alargando-se, neste caso, ao teatro e às práticas culturais relacionadas. O projeto pôde ainda abranger as outras “casas” da mesma família, nomeadamente o Palácio Quintela-Farrobo na Rua do Alecrim, em Lisboa, e o Palácio Farrobo em Vila Franca de Xira, com o objetivo de detetar uma circulação produtiva entre estas diversas realizações que se estendem desde os anos de 1780 a 1850, atravessando a mudança do absolutismo para o liberalismo que, como se sabe, só pôde ser consolidada à custa de uma cruel guerra civil (1832-1834). A work carried out by a multidisciplinary team of researchers who, in almost all of its members, have long studied palace architecture and its various components that include, in addition to urbanism, decorative arts and garden architecture, extending, in this case, to theatre and related cultural practices. The project was also able to encompass the other "houses" of the same family, namely the Quintela-Farrobo Palace in Rua do Alecrim, in Lisbon, and the Farrobo Palace in Vila Franca de Xira, with the aim of detecting a productive circulation between these various achievements that extend from the 1780s to the 1850s, going through the change from absolutism to liberalism that, as is well known, it could only be consolidated at the cost of a cruel civil war (1832-1834).
- Paula Rego e Salette TavaresPublication . Oliveira, Leonor de; Gomes, Bruna; Instituto de História da Arte (IHA)Paula Rego e Salette Tavares foram, para além de amigas na vida privada, também companheiras no mundo da arte, tal como testemunham as cartas trocadas e os textos escritos pela segunda sobre o trabalho da primeira. Este encontro tem um enquadramento específico neste catálogo, a década de 1970, que no contexto português corresponde a um período complexo de transformação política, marcado pela Revolução de 25 de Abril de 1974, que pôs fim a quase cinquenta anos de ditadura. Nesta época as protagonistas desta exposição foram agentes na redefinição cultural e artística do país, tendo em conta a visibilidade e reconhecimento da obra de Paula Rego e a intervenção de Salette Tavares enquanto crítica de arte e presidente da Secção Portuguesa da Associação Internacional de Críticos de Arte. Organizados no âmbito do IHA seed-project Cartografias da criatividade feminina, 1974-1979, esta exposição e catálogo revelam como a artista e a crítica de arte criaram um espaço de visibilidade para as mulheres portuguesas que possibilita, hoje em dia, a sua inscrição na narrativa e reflexão sobre este momento histórico de transição da ditadura para a democracia.