O corpo marginalizado ou a identidade pós-moderna: A questão da identidade na arte dos anos 90 em contexto ibérico

Abstract

Considerando os desenvolvimentos sociais-culturais, políticos e históricos que marcaram a maturação das políticas de identidade a partir dos anos setenta, a presente dissertação procura analisar e compreender a transversalidade da questão identitária no contexto da produção artística portuguesa e espanhola na última década do século XX. Centrando a presente reflexão no corpo e na sua potencialidade discursiva no domínio das questões da identidade na arte, procuramos estabelecer uma análise comparativa da linguagem artística e da influência dos meios de produção em dois diferentes contextos tão próximos, porém, integrados de dicotomias próprias. Convocando, num primeiro momento, os debates teóricos desenvolvidos ao longo das últimas décadas do século XX, no contexto dos estudos concebidos sobre a dinâmicas da identidade, os seus processos de formação e, essencialmente, a revisão dos conceitos normativos sobre o tema, procuramos estabelecer uma corelação entre o incremento dos debates conceptuais na década de noventa e o ancoramento de um discurso artístico focalizado na apresentação e representação de identidades heterodoxas. Neste sentido, descrevendo o modo como a construção de um discurso artístico que tematiza a identidade - particularmente, no seio das variáveis que proporcionaram a abertura da discussão a um novo paradigma conceptual - é contextualizado a partir dos condicionalismos próprios do meio em que ocorre, o presente debate tem em vista a interpretação dos códigos artísticos adoptados em Espanha e Portugal, analisando as suas similitudes, ramificações e oposições, reverberadas nas produções artísticas dos anos noventa.

Considering the social-cultural, political and historical developments that define the maturation of identity politics since the seventies, this dissertation seeks to analyse and perceive the transversality of the identity issue in the context of Portuguese and Spanish artistic production in the last decade of the twentieth century. Focusing the present reflection on the body and its discursive potential in the domain of the issues of identity in art, we seek to establish a comparative analysis of artistic language and the influence of the means of production in two different contexts so close, but integrated with their very own dichotomies. Assembling, in a first moment, the theoretical debates developed over the last decades of the twentieth century, in the context of the studies conceived about the dynamics of identity, its formation processes and, essentially, the revision of normative concepts on the subject, we seek to establish a correlation between the rise of conceptual debates in the nineties and the anchoring of an artisanal discourse focused on the presentation and representation of heterodox identities. In this sense, describing how the construction of an artistic discourse that centers the identity as subject-matter - particularly, within the variables that provided the opening of the discussion to a new conceptual paradigm - is contextualized from the constraints of the environment in which it occurs. This debate aims to understand of the artistic codes adopted in Spain and Portugal, analysing their similarities, ramifications and oppositions, reflected in the artistic productions of the nineties.